Viens no maniem mīļākajiem dizaina padomi jo bēdīgi neizlēmīgs ir izmantot vienu īpašu vai sentimentālu dekoru, lai informētu par visu dzīvojamās telpas tēmu vai krāsu shēmu. Neatkarīgi no tā, vai tas ir ģimenes mantojums ar neparastu paleti, investīciju dīvāns ar unikāli izturētu audumu vai pat antīku kumode, kas piesaistīja jūsu uzmanību krāmu tirgū, praktiski jebkas var būt jūsu galvenais iedvesmas avots.
Es pirmo reizi novērtēju šo koncepciju pēc uzturēšanās Pitsburgā Kimpton viesnīca Monako . Es apbrīnoju, kā liela izmēra putnu būrīša lampa kļuva par fokusa un lēciena punktu visu veidu putnu motīviem, piemēram, spalvu rakstainām tapetēm un paipalu apdrukātiem spilveniem. Manā viesnīcas istabā viss saplūda bez piepūles — tas viss bija noenkurots ar vienu rotaļīgu, pārveidotu priekšmetu, un šī vizuālā kohēzija radīja iespaidu, kas man ir saglabājies. Tāpēc es gribēju izmantot šo metodi, lai uzsāktu savu nākamo dekorēšanas projektu.
Pēc nesenas pārcelšanās uz Bruklinu es zināju, ka mantos gabalu, kas kalpos kā mans dzīvokļa paziņojuma veidotājs: veikala logotips no manu vecvecāku Ņujorkas apģērbu veikala Paraphernalia no 60. gadiem. Melnbaltā bezgalības spirāle ne tikai bija mūžīga pēc formas, krāsas un dizaina, bet arī ienesa daudz vēstures, ko es neapzinājos, līdz es piespiedu vectēvu, lai saņemtu papildu informāciju, un turpināju dažus pētījumus tiešsaistē.
'Paraphernalia bija pirmā, kas jaunai auditorijai piedāvāja obligātās tendences par salīdzinoši zemām cenām,' atklāj atbilstoši segvārda profils. “Modu māja”. Ņujorkas žurnāls Tas ir . 'Pirmajās divās nedēļās piederumi bija atvērti, [galvenais] veikals tika pilnībā izpārdots un bija jāslēdz, līdz īpašnieki varēja saražot pietiekami daudz krājumu, lai turpinātu darbu.'
Faktiski manu vecvecāku veikalā atradās agrīnie dizaini no tādām ikonām kā Betsija Džonsone, kura kopā ar vairākiem citiem šīs paaudzes garšas veidotājiem ražoja vismodernākos (un par pieņemamu cenu!) apģērbu, kas nosaka toni tādām modes tendencēm kā mini svārki, piegriezumi. -izģērbtas kleitas un apģērbi ar netradicionāli materiāli, piemēram, želeja, gaismas un papīrs . Kamēr 70. gados franšīzes izsīka (ieskaitot manu vecvecāku veikalu, kas atradās Ņūrošelā), viņi turējās pie logotipa, ko bija izgatavojuši pēc pasūtījuma un pārstrādāja to kā sienas mākslu manas mātes bērnības mājā. Kopš Lucite emblēmas iegūšanas ir bijis jautri spēlēt spēli “Where’s Waldo”, jo laiku pa laikam to pamanu uz vecu ģimenes fotoattēlu fona.
Pēc manu vecvecāku šķiršanās mana vecmāmiņa to turēja zem savas gultas, kustība pēc pārvietošanās, bez redzama iemesla, izņemot, lai to nodotu kādam, kurš to lolos nākamajās paaudzēs. Tā pirmā persona būtu es. Es vēlējos, lai jēgpilnais mākslas darbs būtu mana dzīvokļa priekšpusē un centrā, tāpēc novietoju to virs ieejas galda tieši tad, kad ieejat pa durvīm — redzams iepriekš. Melnbaltā krāsa acīmredzami ir klasiska, viegli pārnēsājama krāsu kombinācija mājās, taču tā kā cilvēks, kurš savu stilu raksturotu kā “organizētu haosu”, manas paletes ierobežošana ar neitrāliem toņiem man aizliedza vākt dīvainus, dažreiz pretrunīgus priekšmetus. jo.” Šis logotips sniedz man bāzes līniju; ar visu, ko pievienoju savai vietai, es tiecos uz to, lai tas būtu racionalizēts, līdzsvarots un plūst bez piepūles, līdzīgi kā pats gabals. Protams, neparasts dekors ir atradis ceļu manās mājās, taču logotips ir noteicis toni kādai ļoti vajadzīgajai radošai atturībai.
Konkrēti, a Džonatans Adlers Izturīgs skrējējs , kas gandrīz izskatās tā, it kā tas būtu veidots kopā ar logotipu, ienes šo melnbalti svītraino tēmu manā dzīvojamā zonā, kur citi līdzīgi akcenti ir atrodami uzglabāšanas kastēs, vāzēs, Crate & Barrel spilvenos un manā otrajā iecienītākajā gabals: lielizmēra samta svītrains krēsls no Overstock, kuru es mīļi saucu par savu 'vabolīšu troni'. Viss mans guļamistabas dekors, ko varat redzēt iepriekš, arī ir pilnībā melnbalts. Es uzskatu, ka šī ir piemērota nobeiguma piezīme, ja vēlaties, šim mantojuma elementam, kas nosaka manas ieejas dizaina toni.
Lai gan man vienmēr ir paticis taupīt un satikt dārgumus ar unikāliem aizmugures stāstiem (vai nu tiem, kas man tika stāstīti pirkuma brīdī vai izdomāti manā galvā), es nekad nedomāju, ka mans labākais atradums būs kaut kas tāds, kas ne tikai iemieso manu vecvecāku uzņēmējdarbības garu. bet arī mūsdienu modes 60. gados. Redzot to, es sagādāju prieku ne tikai manā spēju turpināt šo tradīciju, bet arī atgādināt sev par manu vecvecāku un viņu veikala dizaineru radošumu laikā, kad tika svinēta domāšana ārpus kastes. Un, lai gan tendences nāk un iet gan interjera, gan apģērbu dizainā, Paraphernalia logotips liecina par elementāriem, taču unikāliem un vēsturiskiem priekšmetiem, kas nekad neizies no modes.
Iesniegts: art Dekors un aksesuāri Idejas un iedvesma
